Lehmbruck Museum:  Kulturrucksack: Mein Wunschwesen
21. & 22. Juli 2018, jeweils 11 bis 16 Uhr, Anmeldung ab sofort

Duisburg, 16. Juli 2018 - Mit Beginn der Sommerferien bietet das Lehmbruck Museum wieder zahlreiche interessante Workshops für Kids von 10 bis 14 Jahren an. So steht am 21. & 22. Juli, jeweils 11 bis 16 Uhr, unter dem Titel „Mein Wunschwesen“ ein Workshop auf dem Programm, bei dem es um eigene Phantasiewesen geht

Beim Workshop „Mein Wunschwesen“ können interessierte Kids ein ganz persönliches Phantasiewesen erfinden. Unter der Leitung von Katharina Nitz wird mit verschiedensten künstlerischen Techniken gearbeitet, um anschließend ein ganz besonderes Wunschwesen entstehen zu lassen. So können die Kleinen nicht nur zeichnen und malen, sondern auch eigene Figuren formen und gieße

Die Teilnahme am Workshop ist kostenlos, allerdings sind alle Kids dazu angehalten, entsprechend Verpflegung mitzubringen.
Der Workshop findet im Rahmen des Projekts „Kulturrucksack NRW“ statt.
Anmeldung unter: T 0203 283 2195 oder kunstvermittlung@lehmbruckmuseum.de

Friemersheimer Kultursommer 2018

Duisburg, 13. Juli 2018 - Der traditionelle Friemersheimer Kultursommer findet in diesem Jahr bereits zum 16. Mal vom 7. bis 9. September rund um die Dorfkirche Friemersheim statt. Die evangelische Kirchengemeinde, der Amateurtheaterverein  bühne47- Ketteler-Spielschar und die Stadt Duisburg laden herzlich ein, einen Mix aus Kabarett, Theater, Gottesdienst, Musik und Spaß für die ganze Familie zu genießen.

Zum Auftakt am Freitag, 7. September, um 19.30 Uhr präsentiert die „Bühne47/ Ketteler Spielschar" die bekannte Kriminalkomödie „Die Mausefalle“ von Agatha Christie. Weiter geht es am Samstag, 8. September, um 20 Uhr mit Kabarett vom Allerfeinsten, Kai Magnus Sting präsentiert „Sonst noch was?“ Kai Magnus Sting macht seinem Unmut nach allen Regeln der Wortkunst Luft. Er versteht die Welt nicht mehr. Im Umkehrschluss bedeutet dies: „die Welt versteht Herrn Sting auch nicht mehr…. Sonst noch was?“

Kai Magnus Sting ©Harald Hoffmann

Neu ist in diesem Jahr das KulturSommerFest am Sonntag, 9. September. Das Fest beginnt um 10.30 Uhr mit einem ökumenischen Open-Air-Gottesdienst, der musikalisch vom Kleinen Chor Friemersheim ausgestaltet wird. Im Anschluss daran findet ab 12.15 Uhr ein abwechslungsreiches Programm für Groß und Klein auf der Bühne statt. Auftreten werden die Musical Kids Rheinhausen, ein Zauberer, der Mitmachkünstler Joe Kiki mit seinem afrikanischen Temperament, der Posaunenchor der Friemersheimer Gemeinde, der ein Konzert der anderen Art bietet, der bekannte Kabarettist Okko Herlyn und die Coverband Ketzer & Heyden.

Für jeden ist etwas dabei – auch ein tolles Kinderprogramm: kleine Kunst mit der Kindertagesstätte Clarenbach, Spiele und ein Deckentrödel von Kindern für Kinder. Nähere Informationen und Zeiten dazu unter www.evangelisch-in-friemersheim.de.

Für das leibliche Wohl wird an alles Tagen ausreichend gesorgt. 

Die Programmpunkte am Freitag und Sonntag sind als Open-Air-Veranstaltung geplant. Bei schlechtem Wetter werden die Veranstaltungen nach drinnen in die Dorfkirche verlegt! Auch in diesem Jahr wird die Veranstaltung freundlicherweise durch die Sparkasse Duisburg, dem Bauverein Friemersheim und König-Pilsener unterstützt.

Karten für die Veranstaltungen am 7. und 8. September sind ab Montag, 16. Juli, im Gemeindeamt der Evangelischen Kirchengemeinde Friemersheim, (02065) 41692, bei Lotto Körner Friemersheim auf der Kronprinzenstraße 11 sowie  im Bürgerservice des Bezirksamtes Rheinhausen (Zimmer 113, 02065 905-8520) erhältlich.

Finissage zur Schwarzlicht-Installation „Nachtblüten“ im Stadtmuseum
Das Kultur- und Stadthistorische Museum  lädt am kommenden Samstag, 14. Juli, um 15 Uhr am Johannes-Corputius-Platz im Innenhafen zur Finissage der Schwarzlicht-Installation „Nachtblüten“ der Duisburger Künstlerin Mila Langbehn. Die Installation ist an diesem Tag letztmalig begehbar.  
Hell leuchten zierliche Blüten aus dem Dunkel hervor. Alles um sie herum ist schwarz. Wie ein Pfad führt der schmale Weg in die Ausstellung hinein. Mila Langbehn möchte dazu verführen, sich in die Dunkelheit zu begeben und dabei verzaubern zu lassen – die Dunkelheit und ganz leise Klänge zu genießen. Ihre leuchtenden „Nachtblüten“ machen dies möglich. Scheinbar schwerelos schweben die äußerst fragilen Gebilde im Raum, drehen sich langsam um sich selbst und umeinander, eingebettet in Dunkelheit und Stille. Leise Klänge von Dorothee Becker und Guido Bleckmann bebildern die Stille eher, als dass sie sie aufheben.  
Seit fünf Jahren entwickelt Mila Langbehn immer wieder neue Techniken für ihre Nachtblüten. Sie verwendet dabei zarte Stoffe wie Seide, Organza und auch Nylonstrümpfe. Zur Formgebung verwendet sie Draht, Stoffversteifer sowie verschiedene Flecht- und Bindetechniken.
Die Formensprache ist eindeutig von der Natur inspiriert. Die Vielfalt in der Formen ist groß: von kurios und witzig über futuristisch und animalisch bis zart und verspielt reicht das Spektrum. Was jedoch alle Objekte miteinander verbindet ist die große Anmut, mit der sie in der Dunkelheit schweben. Der Eintritt kostet 4,50 Euro, ermäßigt zwei Euro. Anmeldungen sind nicht erforderlich.

Nachtblüten

MKM: Kostenlose Besucher-Führung

MKM: Kostenlose Besucher-Führung
Am Sonntag, 15. Juli 2018, bietet das MKM um 15:00 Uhr eine kostenlose Besucher-Führung an. Diese bietet Einblicke in die aktuelle Wechselausstellung: Kunst & Kohle. Hommage an Jannis Kounellis und die Sammlung. Die Sammlungsräume im Bestandsgebäude mit Werken von Baselitz, Kiefer, Lüpertz und anderen Größen der deutschen Kunst seit den 50er-Jahren sind ab Freitag, 13. Juli 2018, wieder für unsere Besucher geöffnet.
Der Eintrittspreis beträgt 9,00 € pro Person für das gesamte Haus. Treffpunkt ist das Foyer des MKM Museum Küppersmühle für Moderne Kunst, Philosophenweg 55, 47051 Duisburg - Innenhafen. Die Führung durch die Kunsthistorikerin Dr. Gisela Luther-Zimmer dauert eine Stunde.

Museum Küppersmühle feiert Wiedereröffnung
Nach einem halben Jahr öffnet die Sammlung Ströher im Museum Küppersmühle im Duisburger Innenhafen morgen (13. Juli) wieder ihre Tore. Seit Februar war der Museumsneubau an das bestehende Gebäude angeschlossen worden. Die Eröffnung des Erweiterungsbaus mit 2.500 Quadratmetern neuer Ausstellungsfläche und einer Aussichtsplattform sowie die Neupräsentation der Sammlung sind für 2019 geplant. Einige Neuerungen sind schon jetzt zu sehen. So gibt es einen ganze Raum mit großformatigen Stadtbildern von Ralph Fleck. Darüber hinaus wurden die Räume von Markus Lüpertz und Gerhard Richter neu konzipiert. Zum Neustart zeigt das Museum außerdem eine Ausstellung im Rahmen des Projekts "Kunst & Kohle" der Ruhrkunstmuseen. (idr)

Lehmbruck Museum: plastikBAR - „…mit schlagartiger Schwerkaftentladung“

Speziell für die Ausstellung „Reichtum: Schwarz ist Gold“ hat Jürgen Stollhans in wochenlanger Arbeit ein zeitgenössisches Fresko angefertigt. Bei der plastikBAR am Donnerstag, 19. Juli, 19.00 Uhr, erklärt der Künstler im Gespräch mit Kunstvermittlerin Claudia Thümler sein vielschichtiges Werk.

In wandfüllender Originalgröße zeigt das Fresko „… mit schlagartiger Schwerkraftentladung“ einen jener Güterwaggons, die für den Transport abgebauter Kohle genutzt worden sind. Darauf hat Jürgen Stollhans mit weißer und schwarzer Kreide Motive aus der Geschichte des Bergbaus gezeichnet. Angeregt ist die monumentale Bild-Text-Collage durch das historische Foto eines Eisenbahnwagens, auf dem Bergleute mit Kreideschrift stolz die Förderung der 500.000sten Tonne Kohle anzeigen.

Die Teilnahme kostet 9 Euro inklusive Begrüßungsgetränk (erm. Eintritt 5 Euro). 

Die Ausstellung „Reichtum: Schwarz ist Gold“ ist Teil des Ausstellungsprojekts „Kunst & Kohle“ der RuhrKunstMuseen.  

Jürgen Stolhans

*1962 in Rheda/Westfalen

lebt und arbeitet in Köln

1983-1986 – Studium  der Malerei an der Kunstakademie Münster bei Prof. Norbert Tadeusz

1986-1989 – Studium  der Bildhauerei an der Kunstakademie Düsseldorf bei Prof. Erich Reusch, Meisterschüler

Ausstellungen (Auswahl)
2018 Jürgen Stollhans, Sleeping with Intent and Dreaming of a Life, Yellow Brick, Athen
2016 Wir nennen es Ludwig, Museum Ludwig, Köln (Gruppenausstellung)
2012 Garden of Learning, Busan Biennale, Busan, Südkorea (Gruppenausstellung)

Auszeichnung
2016 Konrad-von-Soest-Preis

 Jürgen Stollhans, …mit schlagartiger Schwerkraftentladung, 2018, © Künstler, Foto: Dejan Saric

- Provinzielles Theater von den Straßen des Niederrheins
- Parkkonzert des ThyssenKrupp-Chors im Jubiläumshain  

Provinzielles Theater von den Straßen des Niederrheins
Duisburg, 09. Juli 2018 - Die Sommerausgabe des Ruhrorter Spelunken-Spektakels lädt zu einem quirligen Sommerabend auf den historischen Schleppdampfer Oscar Huber an den Leinpfad.  

Provinztheater kommt von ebendort: aus der Provinz - nämlich aus Krefeld - und macht Theater und Straßenmusik. Sie spielen Rumpelpolka und Kartoffelrock, dass es nur so eine Pracht ist. Das ist Volxmusik vom Feinsten und Volxmusik ist Rock`n`Roll!

Wäre das Provinztheater in Bayern zuhause, wären sie ganz sicher beim „AntiStadl“ im E-Werk in Erlangen dabei. Dort wird Volxmusik seit 15 Jahren mit ganz viel Spaß an der Freud ein wenig anders gefeiert, als es auf den diversen Oktoberfesten üblich ist. Aber das Provinztheater kommt nun einmal hier vom Niederrhein. Und das ist auch gut so!

So machen die Ideengeber der Veranstaltungsreihe, Jons Heiner und Folkert Küpers sich einen Spaß daraus und nutzen den Heimvorteil mit allen Vorzügen, die das Kreativquartier Ruhrort zu bieten hat: historisches, maritimes Ambiente auf dem Museumsschiff Oscar Huber, die vibrierende, pulsierende Aktivität des größten Binnenhafens und den grandiosesten Sonnenuntergang der Region hinter der Kulisse des linken Niederrheins bilden die Bühne für eine Theatervorstellung der besonderen Art.  http://www.provinztheater.de/

Museumsschiff Oscar Huber, Leinpfad, Duisburg-Ruhrort

Freitag, 13. Juli 2018, 19:00. Eintritt frei(willig) | Hutkonzert

Lehmbruck Museum: „Zwei Blickwinkel in einem Raum“ mit Frauke Dannert und Jürgen Dehm 
An diesem Sonntag, 15. Juli, 12 Uhr, im Lehmbruck Museum sind es zwei Betrachtungsweisen zu einer künstlerischen Position, die in der Veranstaltungsreihe „Zwei Blickwinkel in einem Raum“ zur Sprache kommen: diejenige der Künstlerin selbst, Frauke Dannert, und die des Grazer Kurators Jürgen Dehm, der ihr Schaffen seit Jahren aufmerksam verfolgt. Frauke Dannert, die in Köln lebt und arbeitet, hat in den Kunstakademien Münster und Düsseldorf sowie im Goldsmith College in London studiert.
Für die Ausstellung „Reichtum: Schwarz ist Gold“ hat sie eine theaterhafte begehbare Rauminstallation geschaffen, die das Stollenwerk einer Zeche aufgreift und damit die Orientierung des Betrachters irritiert.  Jürgen Dehm ist Kurator am Künstlerhaus, Halle für Kunst & Medien in Graz, Österreich. Seine Schwerpunkte sind Raumfragen in der Kunst, die Entgrenzungen der Künste und insbesondere das Verhältnis von Kunst und Bewegtbild.  
Das Gespräch wird von der Installation im Lehmbruck Museum ausgehen, um, mit Blick auf Fotografie, Collage und installative Formate, das Vordringen der Künstlerin von der Fläche in den Raum zu erörtern. Die Ausstellung „Reichtum: Schwarz ist Gold“ ist Teil des Ausstellungsprojekts „Kunst & Kohle“ der RuhrKunstMuseen. Teilnahme: 9 € (erm. 5 €)

Parkkonzert des ThyssenKrupp-Chors im Jubiläumshain           
Mit Unterstützung des Lions-Club Duisburg-Hamborn findet am Sonntag, 15. Juli, um 11 Uhr, im Jubiläumshain an der Ziegelhorststraße wieder ein Parkkonzert statt. Der ThyssenKrupp-Chor ist zu Gast und präsentiert unter dem Motto "Singen ist schön – Singen im Chor schöner", eine bunte Auswahl an traditionellen wie auch zeitgenössischen Liedern. Das Repertoire des größten Duisburger Chors reicht vom schlichten Volkslied über die heitere rhythmische Chormusik, der orchesterbegleiteten Chorliteratur bis zum durchkomponierten weltlichen und geistlichen Chorwerk. Der Eintritt ist frei.

KSM: Geheimnisvolle Opfer – Mysterienkulte der Antike  
Das Kultur- und Stadthistorische Museum lädt am kommenden Sonntag, 15. Juli, um 15 Uhr, zu einem Vortrag von Dr. Yvonne Gönster zum Thema „Mysterienkulte“ ein. Die Veranstaltung findet als Teil der aktuellen Sonderausstellung „Die Götter beschenken – Antike Weihegaben“ statt.  

In der Antike waren Mysterienkulte weit verbreitet. Dabei handelt es sich um Kulte, deren Inhalte und Riten nur den Eingeweihten vollständig bekannt waren. Im Zentrum stand üblicherweise eine bestimmte Gottheit, deren Taten und Wirken im Kult nachvollzogen wurden. Berühmt sind etwa die Mysterien von Eleusis, die von der griechischen Getreidegöttin Demeter handelten, die, zusammen mit ihrer Tochter Persephone, für den Kreislauf von Werden und Vergehen in der Natur verantwortlich war. Ebenso bekannt ist Mithras, der auch in unserer Region viele Anhänger hatte und sich besonders bei den römischen Soldaten großer Beliebtheit erfreute. Aber auch der griechische Weingott Dionysos und die ägyptische Göttin Isis wurden in geheimen Kulten verehrt.  
Dr. Yvonne Gönster ist klassische Archäologin und arbeitet seit 2016 im Deutschen Schloss- und Beschlägemuseum Velbert. In ihrem Vortrag stellt sie einige der wichtigsten Mysterienkulte der Antike vor und deutet an, welche Ideen daraus noch heute weiterleben, etwa im Christentum.  
Informationen gibt es außerdem telefonisch unter: 0203/2832640 oder im Internet unter www.stadtmuseum-duisburg.de. Der Eintritt für Erwachsene beträgt 4,50 Euro und ermäßigt 2 Euro – Anmeldungen sind nicht erforderlich.    

Auszeichnung des Lehmbruck Museums als „Big Beautiful Building“

Duisburg, 06. Juli 2018 - „Die Kunst ist der Wein – die Architektur das Glas“ – mit dieser treffenden Formel tituliert  Prof. Dr. Thorsten Scheer seinen Festvortrag anlässlich der Auszeichnung des Lehmbruck Museums als „Big Beautiful Building“ am Donnerstag, 12. Juli 2018, 18 Uhr.  

Das Lehmbruck Museum gehört zu den schönsten und prominentesten Museumsbauten im Ruhrgebiet. Benannt ist es nach dem aus Duisburg stammenden Bildhauer Wilhelm Lehmbruck und es eröffnete im Jahr 1964. Lehmbrucks Sohn Manfred entwarf den Gebäudekomplex, der im Auftrag der Stadt als Museum für moderne Kunst realisiert wurde: Die große Glashalle zeigt wie in einer Vitrine die herausragende Sammlung der Skulptur und Malerei.

Im plastisch durchgliederten Stahlbetonbau des Lehmbruck-Flügels befindet sich die umfassendste Sammlung der Werke Wilhelm Lehmbrucks weltweit. 1987 wurde das Museum um einen Erweiterungsbau für Wechselausstellungen und die Sammlung von den 1960er Jahren bis heute ergänzt. Als die Zukunft gebaut wurde. Architektur der 1950er bis 1970er Jahre im Ruhrgebiet Die 1950er bis 1970er Jahre waren im Ruhrgebiet, aber auch in vielen anderen Städten und Regionen Europas eine Zeit des Aufschwungs, geprägt durch Innovationsgeist und Experimentierfreude.

Überall entstanden moderne Schulen, Universitäten und Rathäuser, Kirchen, Kaufhäuser und Wohnsiedlungen. Es waren Bauwerke für eine bessere Zukunft, nun sind sie das Erbe der Vergangenheit. Big Beautiful Buildings (BBB) lädt dazu ein, diese Bauwerke wiederzuentdecken.

Foto: Bernd Kirtz

Programm:

Grußwort der Stadt Duisburg
Volker Mosblech
Bürgermeister der Stadt Duisburg

Begrüßung
Dr. Söke Dinkla
Direktorin des Lehmbruck Museums

Die Kampagne „Big Beautiful Buildings“
Tim Rieniets
Geschäftsführer von StadtBauKultur NRW

Überreichung des Big Beautiful Building-Awards
durch Tim Rieniets an Dr. Söke Dinkla

„Die Kunst ist der Wein – die Architektur das Glas.“ (Manfred Lehmbruck)
Anmerkungen zur ästhetischen Dimension der einfachen Form
Vortrag von Prof. Dr. Thorsten Scheer
peter behrens school of arts, Düsseldorf

Das Lehmbruck Museums lädt interessierte Besucher herzlich zu der Festveranstaltung ein!

Big Beautiful Buildings ist eine Kampagne der StadtBauKultur NRW und TU Dortmund im Rahmen des Europäischen Kulturerbejahres 2018.

- Erste Irish Folk Session im Kreativquartier Ruhrort
- Lehmbruck Museum:  Outdoor-Kino „Dragonfly Eyes“
- Rahmenprogramm zur Ausstellung Kunst & Kohle – Die schwarze Seite

Erste Irish Folk Session im Kreativquartier Ruhrort

Duisburg, 4./5. Juli 2018 - Ohne Frage, der „grünen Insel“ Irland gehört seine erste Leidenschaft und dies seit nun bereits 21 Jahren. Vor kurzem kam er von seiner 35. Reise dorthin zurück. In der südwestirischen Hafenstadt Dingle spielt er ebenfalls gerne auf den Sessions.  Inzwischen ist für Musiker, Sänger, Autor und Storyteller Mick Haering auch die Hafeninsel Ruhrort zu einer zweiten Leidenschaft geworden.

Von Hüls am Niederrhein hat es ihn nun zum Stromkilometer 781 gezogen und er will seine Liebe zu den Liedern und Geschichten Irlands auch ins Kreativquartier Ruhrort bringen. Mit Gastwirt Rainer Schmitz vom „Zum Anker“ war er sich schnell einig, eine monatliche Session für Irish-Folk Musiker und Sänger zu organisieren. Am Dienstag, 10. Juli 2018 ab 18 Uhr ist es nun zum ersten Mal soweit: am Musikertisch wird Mick mit der Gitarre auf Mitmusiker warten, die mit Fiddle, Tin whistle, Bodhran oder anderen klassischen Instrumenten des Genres aus dem keltischen Musikschatz  schöpfen wollen.
So wird der Anker zu einem Ort des geselligen Musizierens, zu dem natürlich auch Publikum herzlich eingeladen ist. Wenn die Stimmung des Abends es erlaubt, wird vielleicht die eine oder andere Geschichte erzählt, hat das „Storytelling“ in den Pubs zwischen Cork und Dublin doch eine lange Tradition.

Foto von Holger „Mick“ Haering

Der Eintritt ist frei, für die Musiker geht der Hut mit der Bitte um Anerkennung herum. Ruhrorter Irish Folk Session 10. Juli 2018, 18 Uhr Zum Anker, König-Friedrich-Wilhelm-Str. 18, Duisburg-Ruhrort.     

Rahmenprogramm zur Ausstellung Kunst & Kohle – Die schwarze Seite   Im Sommer 2016 zog die Duisburger Lyrikerin Barbara Köhler im Rahmen der Emscherkunst für zwei Monate in die bewohnbare Skulptur Warten auf den Fluss der Rotterdamer Künstlergruppe Observatorium, um dort auf die seit Jahren nicht mehr vorbeifließende Emscher zu warten. Am Sonntag, den 08. Juli, liest sie um 16:30 aus der Publikation 42 Ansichten zu Warten auf den Fluss, die aus den Eindrücken und Gedanken dieser Zeit entstanden ist.  

Aufbauend auf dieser Publikation hat Barbara Köhler sich für die Ausstellung Kunst & Kohle – Die schwarze Seite mit der Sprache der Bergleute und des Bergbaus befasst. Unter dem Titel Lethe | Wasserlösung verknüpft sie diese mit der Terminologie der Langzeitfolgen des Steinkohlenbergbaus. Nachdem sie sich mit der Emscher befasst hat, greift die Peter-Huchel-Preisträgerin Barbara Köhler den mythologischen Fluss Lethe auf, der für den Übergang in die Unterwelt und das damit verbundene Vergessen des vorherigen Lebens steht.  
Eine weitere Lesung mit Barbara Köhler findet zur Finissage der Ausstellung am Sonntag, den 16. September, ebenfalls um 16:30 Uhr, statt. Die Duisburger Traditionsbuchhandlung Scheuermann stellt zu beiden Terminen einen Büchertisch auf, an dem Publikationen von Barbara Köhler erworben werden können. Barbara Köhler - Foto: Tineke de Lange

Anmeldung unter Tel.: 0203. 93 555 47 0 Die Teilnahme an der Lesung ist kostenfrei in Verbindung mit einer Eintrittskarte. Eintritt: Erwachsene 10 EUR | Ermäßigt 5 EUR     Im Anhang finden Sie folgende Abbildungen zur freien Verwendung: Barbara Köhler Foto: Tineke de Lange

Lehmbruck Museum: Familienführung „Reichtum: Schwarz ist Gold“
Familien mit Kindern sind die besondere Zielgruppe für die öffentliche Sonntagsführung durch die Ausstellung „Reichtum: Schwarz ist Gold“ im Lehmbruck Museum am 8. Juli um 11.30 Uhr. Die Faszination des Materials Kohle in der Kunst wird den Teilnehmern auf unterhaltsame, leicht verständliche Weise vermittelt.  
Mit „Reichtum: Schwarz ist Gold“ ist im Lehmbruck eine Ausstellung zu sehen, die sich ganz der Kohle in der modernen Kunst widmet. Der faszinierende schwarz glänzende Rohstoff, der den Wohlstand, auch den kulturellen Wohlstand, einer ganzen Region begründet hat, taucht in der zeitgenössischen Kunst immer wieder in den verschiedensten Formen auf. Bei dem Rundgang sind außer der Kohle auch Materialien wie Gold und  Staub,  aber auch eine Modelleisenbahn zu entdecken.   Die Ausstellung „Reichtum: Schwarz ist Gold“ ist Teil des Ausstellungsprojekts „Kunst & Kohle“ der RuhrKunstMuseen.    
Für die Teilnahme an der Führung wird zusätzlich zum Eintrittspreis (9 €, erm. 5 €, Kinder unter 15 Jahren in Begleitung kostenlos) ein Beitrag von 2 € pro Person erhoben.

Lehmbruck Museum: plastikBAR - Outdoor-Kino „Dragonfly Eyes“
Die plastikBAR goes open air! Am Donnerstag, 12. Juli, um 22 Uhr (!)  wird der Film „Dragonfly Eyes“ des chinesischen Künstlers Xu Bing als Außenprojektion auf der Glasfassade des Lehmbruck Museums präsentiert. Außerdem ist die Ausstellung zum Film den ganzen Abend über geöffnet!

Der sonnige Sommer bringt es mit sich, dass das Lehmbruck Museum zu außergewöhnlich später Stunde zu einer Filmvorführung im Rahmen der plastikBAR einlädt. Im Zentrum der Ausstellung „Xu Bing. Dragonfly Eyes“ steht der gleichnamige Film, der – weltweit einmalig – ausschließlich aus Bildern von Überwachungskameras besteht. Aus insgesamt 11.000 Stunden Bildmaterial wurden letztlich 80 Minuten destilliert, die aus realen Bildern eine fiktive Geschichte machen.
In „Dragonfly Eyes“ sehen wir spektakuläre Szenen wie Autounfälle, Straßenkämpfe, Unwetter  und ganz alltägliche Ereignisse aus der Perspektive einer Protagonistin, die ihr Äußeres immer wieder operativ verändern lässt. Mit enormem Erfindungsreichtum entwickelt Xu Bing eine neue Bildsprache des digitalen Zeitalters, in der reale Begebenheiten aus dem Alltagsleben Chinas sich zu einer übergeordneten Erzählung formieren.
 Unter dem nächtlichen Sternenzelt und auf Liegestühlen können die Besucher des Outdoor-Kinos also einen außergewöhnlichen Abend genießen! Die Teilnahme kostet 9 Euro inklusive Begrüßungsgetränk (erm. Eintritt 5 Euro).           

Der Künstler Xu Bing und Museumsdirektorin Dr. Söke Dinkla vor der Projektion von „ Dragonfly Eyes“, Foto: Frank Vinken

 Zum Tode von Friedrich Werthmann

Duisburg, 18. Juni 2018 - Mit großem Bedauern haben das Lehmbruck Museum und die Stadt Duisburg vom Tode des Bildhauers Friedrich Werthmann erfahren. Der Künstler starb am 9. Juni im Alter von 90 Jahren.  
 Friedrich Werthmann pflegte eine enge Verbindung zur Stadt Duisburg und zum Lehmbruck Museum. Seine „Hommage à Mercator“, vom Volksmund „Mercator-Kugel“ oder auch „Werthmann-Kugel“ getauft, dürfte vielen Duisburgern ein Begriff sein, hatte sie doch mehrere Standorte in der Duisburger Innenstadt, erst vor der alten Mercator-Halle, später dann im Einvernehmen mit dem Künstler umfunktioniert zur Brunnenplastik auf der Brunnenmeile Königstraße, bis sie 2012 vor der Sparkasse auf dem Kuhlenwall ihren aktuellen Platz fand.  

Kulturdezernent Thomas Krützberg zum Tode des Künstlers: „Friedrich Werthmann hat mit seiner Arbeit und seinem persönlichen Engagement Großartiges geleistet. Unser Mitgefühl gehört den Hinterbliebenen.“  
Das Lehmbruck Museum widmete ihm 1978 eine Einzelausstellung mit dem Titel „Skulpturen“. Drei plastische Werke von ihm besitzt das Museum, darüber hinaus Modelle, Zeichnungen und Druckgrafiken.
Museumsdirektorin Dr. Söke Dinkla: „Mit Friedrich Werthmann verlässt uns einen Großer seiner Zeit. Seine direkte sympathische Art und sein von großem Handwerkskönnen geprägtes bildhauerisches Werk haben in unserer Stadt einen starken Eindruck hinterlassen.“  

Friedrich Werthmann, Hommage à Mercator, 1963/1993, Foto: Bernd Kirtz

Promenadenmischung – das Hafenkonzert auf‘m Leinpfad!

Klaus Grospietsch und die HFN-Jam-Macher laden zum Hafenkonzert ein am Samstag, 9. Juni, ab 17 Uhr auf dem Leinpfad beim Hübi, Schimmigasse/Dammstraße 27 im Kreativquartier Ruhrort.

Duisburg, 06. Juni 2018 - Vier Dreiviertelstunden mit Musik, ziemlich bunt gemischt: Marc Dahmen singt Schlager mit Herz und ohne Ironie und gibt uns längst vergessene Ohrwürmer zurück. Die treuen Bergvagabunden machen das Kontrastprogramm mit alternativer Volksmusik und „Schlager auf Speed“.

Von den Duisburger Philharmonikern kommt das Mercator-Ensemble – das Streichquartett in der „Party-Besetzung des 18. Jahrhunderts“ spielt ein abwechslungsreiches Programm von leichter Klassik über Wiener Walzer, Kaffeehausmusik, Tanz und Folklore bis hin zu Jazz. Als Abräumer rocken abschließend Beatmartin den Leinpfad mit Ruhrpottsoul, getreu dem Motto von Bassistin Judy Jetson: „Der Punk ist dem Pott sein Soul“. Durchs Programm führt Thommie Black.

Der Eintritt ist frei; ein Hut geht rum. Die Promenadenmischung wird gefördert von Brückenklang/Landesmusikrat NRW aus Mitteln des Ministerium für Kultur und Wissenschaft des Landes NRW, den Duisburger Philharmonikern und MVW Lechtenberg & Partner.

Die Musiker im Einzelnen: 

Marc Dahmen war die Entdeckung des letzten Lichtermeers beim Ruhrorter HFN-Fest. Er hat die großen und kleinen Perlen des Schlagers allesamt drauf, herrlich ironiefrei, wunderbar rührend gesungen - Sie bekommen längst vergessene Ohrwürmer zurück!

https://www.youtube.com/user/schokowomble/featured

Die Treuen Bergvagabunden, das sind Pierre Lavendel und Buddy Diamond, die Helden der Volksparkkonzerte Rheinhausen. Sie spielen alternative Volksmusik, das bedeutet: Lieder wie Heino auf Speed, Tony Marshall barfuß auf heißen Kohlen oder auch Hans Albers im Strohrum-Rausch ...

http://www.myspace.com/TreueBergvagabunden

https://www.facebook.com/DieTreuenBergvagabunden/

Das Mercator-Ensemble – Matthias Bruns (1.Violine), Peter Bonk (2. Violine), Eva Maria Klose (Viola) und Hanno Fellermann (Kontrabass) – hat sich seit seiner Gründung 2008 einen festen Platz in der westdeutschen Kammermusik- und Konzertlandschaft erspielt. Der einzigartig orchestrale Klang, hervorgerufen durch die Besetzung mit Kontrabass statt Cello, entspricht dem der klassischen Wiener Serenadenquartette – den “Partybands” des 18. Jahrhunderts. Der “Wiener Klang” ist auch die Spezialität der vier Künstler, die diesen gekonnt mit Werken aus der Wiener Klassik, Walzern und Operetten in Szene setzen. Auf der Promenadenmischung spielen sie aus ihrem breiten Repertoire ein buntes, abwechslungsreiches Programm mit leichter Klassik, Wiener Walzer, Kaffeehausmusik, Tanz, Folklore ... bis hin zu Jazz!

http://www.mercator-ensemble.de/

https://www.facebook.com/mercatorensemble/

Beatmartin, das ist Musik aus dem Herzen des Ruhrgebiets. Das Bandlogo zeigt ihre Mischung: das Mod Target, Zeichen der Liebe zur britischen Musikkultur, versehen mit einem Förderturm. Heraus kommt Ruhrpottsoul, nämlich Punk, weil: "Der Punk ist dem Pott sein Soul", so Bassistin Judy Jetson. Sie und Marek Vejvoda an der Orgel, Björn Moehlendick am Schlagzeug und Martin Marzipano, Gesang und Gitarre, werden auf der Promenadenmischung abrocken – ein kraftvoller, intensiver Spaß!  https://www.facebook.com/beatmartin.music/ 

Promenadenmischung

Samstag, 9. Juni ab 17 Uhr

Leinpfad, bei Zum Hübi, Horst-Schimanski-Gasse/Navi: Dammstr. 27

Eintritt frei(willig) - Hutkonzerte

Wanderungen durch die Nacht

Duisburg, 27. Mai 2018 - Das 6. Profile-Konzert verbindet Kammermusik von Guillaume Connesson, Katerina Kramarchuk, Gian Carlo Menotti und August Klughardt zu faszinierender Klangreise

Wandering Through Night heißt ein Quintett der jungen moldawisch-amerikanischen Komponistin Katerina Kramarchuk. Der Titel vermittelt zugleich einen Eindruck von der poetischen Idee, die das ganze Programm des 6. Profile-Konzerts durchzieht. Mitglieder der Duisburger Philharmoniker haben ein Programm erstellt, in dem sich deutsche Romantik und amerikanischer Minimalismus, italienisches Melos und französische Raffinesse zu einer nächtlichen Klangreise von bezwingender atmosphärischer Kraft verbinden.

Am Sonntag, 3. Juni 2018 (11 Uhr), spielen Imke Alers (Oboe), Andreas Oberaigner (Klarinette), Birgit Schnepper (Violine), Judith Bach (Viola), Sigrid Jann-Breitling (Kontrabass) und Melanie Geldsetzer (Klavier) im Opernfoyer des Theaters Duisburg. Sie beginnen mit dem Sextett für Oboe, Klarinette, Violine, Viola, Kontrabass und Klavier des 1970 geborenen Franzosen Guillaume Connesson, das in den Ecksätzen rhythmischen Drive entwickelt, in dessen Zentrum jedoch ein ebenso sanftes wie abgründiges Nocturne steht.
Von Einsamkeit, fahlen Stimmungen und leidenschaftlichem Aufbegehren erzählt im Anschluss Katerina Kramarchuks Wandering Through Night, eine Komposition für Oboe, Klarinette, Violine, Viola und Kontrabass. Gian Carlo Menottis Trio für Klarinette, Violine und Klavier setzt zunächst einen quirlig-verspielten Gegenakzent, bevor eine Romanze tief empfundenes Melos anklingen lässt. Den Abschluss bildet eine hoch romantische Komposition des Liszt-Zeitgenossen August Klughardt. Die mit Natursymbolik aufgeladenen Schilflieder des Dichters Nikolaus Lenau inspirierten ihn zu seinen Fünf Fantasiestücken für Oboe, Viola und Klavier op. 28.

Karten gibt es bei den bekannten Vorverkaufsstellen, über die Theaterkasse 0203 / 283 62 100 sowie online unter www.duisburger-philharmoniker.de. Die Profile-Konzerte werden unterstützt durch die Gesellschaft der Freunde der Duisburger Philharmoniker e.V.

Lehmbruck Museum: Pay What You Want – „Reichtum: Schwarz ist Gold“
Der erste Freitag des Monats steht an und es heißt wieder „Pay What You Want!“ im Lehmbruck Museum.  Aus diesem Anlass führt Kurator Dr. Michael Krajewski am 1. Juni, 15 Uhr, durch die kürzlich eröffnete Ausstellung „Reichtum: Schwarz ist Gold“.  
Mit Exponaten von Bernar Venet, Richard Serra und Robert Smithson vereint die Ausstellung „Reichtum: Schwarz ist Gold“ Werke von bedeutenden Bildhauern des 20. Jahrhunderts. Obschon mit unterschiedlichen Herangehensweisen, rücken sie allesamt die Kohle in den Mittelpunkt ihrer Arbeiten. Sie imitieren beispielsweise die Halden oder Kippen des Ruhrgebiets, zeigen die Qualitäten der Kohle als Material der Kunst auf, oder setzen sich mit der Geschichte des Kohlebergbaus im Ruhrgebiet auseinander.
Bei der Führung mit Michael Krajewski bekommen alle Besucher einen Einblick in die Geschichte des Grubengolds in der zeitgenössischen Kunst.  
Teilnahme: Pay What You Want! Jeden ersten Freitag im Monat gilt: Legen Sie Ihren Eintritt selbst fest.  

Museum DKM: Sonderführung zu Fronleichnam mit Hartmut Boblitz

Anlässlich des Feiertags ist das Museum DKM am Donnerstag, den 31. Mai von 12 bis 18 Uhr geöffnet und lädt um 15 Uhr zu einer 60-minütigen Führung ein. Die Führung widmet sich im Besonderen der Sonderausstellung Die schwarze Seite. Dem Museum DKM langjährig verbundene Künstler befassen sich in der Gruppenpräsentation mit einzelnen Aspekten der Lebens- und Arbeitswelt von Bergleuten.
Die ausgestellten Positionen vereint die Suche nach einer bildnerischen und sprachlichen Möglichkeit, die Aufmerksamkeit auf die spezifischen Eigenheiten der Bergbauregion Ruhrgebiet zu lenken, sie als solche herauszustellen und über das Ende des Steinkohlebergbaus hinaus in der Erinnerung zu bewahren. 

Im Museumscafé haben die Besucher die Möglichkeit, den Tag bei Kaffee und italienischem Gebäck in Ruhe ausklingen zu lassen.

die Freitagsführung am 01. Juni entfällt.aufgrund der vorhergehenden Führung.  Das Museum DKM ist am Freitag, den 01. Juni regulär von 12 bis 18 Uhr geöffnet.

Anmeldung unter Tel.: 0203. 93 555 47 0

Die Teilnahme an der Führung kostet 6€ zuzüglich Eintritt.

Eintritt: Erwachsene 10 EUR | Ermäßigt 5 EUR

Ausstellungsansicht: Die schwarze Seite - Claudia Terstappen. Foto Achim Kukulies

Kultur- und Stadthistorisches Museum: Vortrag zum Thema „Menschenopfer“ 

Das Kultur- und Stadthistorische Museum lädt am Sonntag, 3. Juni, um 15 Uhr ins Stadtmuseum am Johannes-Corputius-Platz 1 in Duisburg-Mitte zu einem Vortrag von Prof. Dr. Michael Rind zum Thema „Menschenopfer“ ein. Die Veranstaltung findet im Rahmen der aktuellen Sonderausstellung „Die Götter beschenken – Antike Weihegaben“ statt.  

In allen Zeiten und Kulturen spielt der Tod eine wichtige Rolle. Daher war und ist er mit einer Vielzahl an Riten und Vorstellungen verbunden. Dazu gehört auch die Idee des Menschenopfers als besonders kostbare Gabe an die Götter. Relativ bekannt sind das biblische Beinahe-Menschenopfer Isaak oder etwa die südamerikanischen Opferriten.  

Doch selbst in Deutschland finden sich archäologische Spuren dieser grausam anmutenden Opferpraxis. Und auch heute noch sind in manchen Regionen der Welt, etwa mit den hinduistischen Witwenverbrennungen, Menschenopfer verbreitet. 

Der gebürtige Duisburger Prof. Dr. Michael Rind ist prähistorischer Archäologe und seit 2009 Leiter der LWL-Archäologie und der Landesarchäologe für Westfalen. In seinem Vortrag beleuchtet er die Geschichte des Menschenopfers, zeigt die dazugehörigen Rituale und, soweit dies möglich ist, auch die damit verbundenen Hoffnungen und Ideen. 

Der Eintritt beträgt 4,50 Euro für Erwachsenem, ermäßigt 2 Euro. 

Weitere Informationen beim Kultur- und Stadthistorischen Museum, 0203/283-2640, www.stadtmuseum-duisburg.de

Ausschreibung des „Fakir Baykurt Kulturpreises“  

Duisburg, 24. Mai 2018 - In diesem Jahr wird die Stadt Duisburg zum dritten Mal  zur Erinnerung an den 1999 verstorbenen Schriftsteller Fakir Baykurt, der sich in den 20 Jahren, die er in Duisburg gelebt hat, literarisch mit der Bundesrepublik Deutschland und dem Lebensalltag seiner Landsleute hier beschäftigt hat, den  Fakir Baykurt Kulturpreis vergeben.  
Der Preis wird für eine herausragende kulturelle Leistung im Bereich des interkulturellen Dialogs an Duisburger Kulturschaffende aller Nationen, die sich um die positive Gestaltung des Miteinanders der Nationen  in unterschiedlichen Kulturbereichen verdient gemacht haben, vergeben. Alle Duisburger sind aufgefordert, in einem schriftlichen Antrag Einzelkünstler, freie Gruppen, Initiativen, Vereine oder Verbände zu benennen, die für den Preis prädestiniert sind. Eigenbewerbungen bleiben unberücksichtigt. Die Auswahl trifft ein hierfür einberufenes Gremium.  

Der mit 2500 Euro dotierte Preis soll an eine natürliche Person bzw. Personenvereinigung vergeben werden, die beziehungsweise deren Mitglieder in Duisburg wohnen oder arbeiten. Auszuzeichnen ist ein besonderes Engagement um die positive Gestaltung des Miteinanders der Nationen in unterschiedlichen Kulturbereichen ebenso wie die gesellschaftskritische Beteiligung am Prozess des Zusammenlebens. Es können Kulturschaffende aus den Sparten Bildende Kunst, Film/Video, Fotografie, Literatur, Musik, Tanz, Theater, sowie soziokulturelle und multikulturelle Projekte prämiert werden.  
 
Bis spätestens  31. August 2018 können Vorschläge eingereicht werden, denen eine detaillierte Darstellung zu  Inhalt, Zielsetzung,  und eventuellen Kooperationsbeziehungen der kulturellen Leistung (Beschreibung max. 1 DIN A4-Seite) der Name, die Adresse und ein kurzer Lebenslauf der/des Kunstschaffenden sowie eine Begründung der Preiswürdigkeit beizufügen sind. Die Grundsätze über die Verleihung des Fakir Baykurt Kulturpreises können auf Anfrage übersandt  oder im Internet eingesehen werden.  
Vorschläge richten Sie bitte an: Kulturbetriebe Stadt Duisburg, Kulturbüro,  Neckarstr. 1, 47051 Duisburg. Weitere Informationen erhalten Sie im Kulturbüro unter  0203-28362269. Der Rechtsweg ist ausgeschlossen.   

- Lehmbruck Museum: Familienführung „Reichtum: Schwarz ist Gold“
- Vom Frühwerk zur visionären letzten Klaviersonate

Duisburg, 23. Mai 2018 - „Reichtum: Schwarz ist Gold“ – so lautet der Titel der aktuellen Sonderausstellung und nächsten öffentlichen Führung für Groß und Klein. Susanne Karow führt am 27. Mai um 11.30 Uhr interessierte Familien durch die Ausstellung. Mit  unterschiedlichsten künstlerischen Konzepten setzt sich die Ausstellung „Reichtum: Schwarz ist Gold“ mit der Kohle als Gestaltungselement der Kunst auseinander.
Die Formel „Kohle bedeutet Reichtum“ wird bei dem Rundgang mit Werken von der zweiten Hälfte des 20. Jahrhunderts bis zur Gegenwart visuell und kindgerecht erfahrbar gemacht. Die Ausstellung „Reichtum: Schwarz ist Gold“ ist Teil des Ausstellungsprojekts „Kunst & Kohle“ der RuhrKunstMuseen.  
Für die Teilnahme an der Führung wird zusätzlich zum regulären Eintrittspreis (9 €/erm. 5 €/Familienkarte 15 €) ein Beitrag von 2 € pro Person erhoben.  

Ausstellungsansicht „Reichtum: Schwarz ist Gold“ (im Vordergrund: Reiner Ruthenbeck, Doppelaschehaufen, 1968, © VG Bild-Kunst, Bonn 2018; im Hintergrund: Robert Smithson, Nonsite Oberhausen, 1968, © VG Bild-Kunst, Bonn 2018), Foto: Dejan Saric

Vom Frühwerk zur visionären letzten Klaviersonate

Vom Frühwerk zur visionären letzten Klaviersonate: Saleem Ashkar setzt seinen viel beachteten Beethoven-Zyklus im Lehmbruck Museum fort Als „neues Testament der Klaviermusik“ bezeichnete der Dirigent und Pianist Hans von Bülow einst die 32 Klaviersonaten von Ludwig van Beethoven. Mit wachsender Kühnheit lotete der Komponist in ihnen aus, welche klanglichen und spieltechnischen Möglichkeiten der zu seiner Zeit noch nicht vollständig ausgereifte Konzertflügel eröffnete. Pianistisch, formal und emotional stieß er dabei in neue Welten vor.

Vom klassischen Geist der Frühwerke über den Sturm und Drang der mittleren Sonaten bis zum unerhört spekulativen und noch heute modernen Spätwerk spannt sich ein Bogen, der mehrere Epochen der Musikgeschichte bündelt. Diese Entwicklung zeichnet der Pianist Saleem Ashkar nach, wenn er seinen Beethoven-Zyklus am Mittwoch, 30. Mai, 20 Uhr im Lehmbruck Museum fortsetzt. Er beginnt mit der frühen Sonate Nr. 6 F-Dur op. 10/2, die im Kopfsatz verbindlichen Charme versprüht und im melancholischen Allegretto manche Farben Franz Schuberts voraus ahnt.
Sturm und Drang prägen die leidenschaftliche Sonate Nr. 23 f-Moll op. 57, die unter dem Beinamen Appassionata bekannt ist und vibrierende, dunkle Erregungszustände der Seele spiegelt. In freundlichere Gefilde führt danach die Sonate Nr. 10 G-Dur op. 14/2 zurück, die im Andante erstmals innerhalb der Sonaten die Variationenform aufgreift und im abschließenden Scherzo durch einen heiteren Tonfall und lockere Spielfreude mitreißt.

Zum Abschluss erklingt Beethovens letzte Sonate Nr. 32 c-Moll op. 111: ein gewichtiges Spätwerk, das weit über seine Zeit hinaus weist. Vor allem der zweite und zugleich letzte Satz, die überproportional lange „Arietta“, sprengt jede klassische Form. Sie ist ein bizarres Gedankengebirge von größter Kühnheit und Universalität. Vom abgeklärten Hauptthema ausgehend, dringt Beethoven mit jeder neuen Variation in immer fernere Welten vor.
Karten sind über die Theaterkasse 0203 / 283 62 100 sowie online unter www.duisburger-philharmoniker.de erhältlich. 

SOLODUO | Marie Marie

SOLODUO, das Format für offene Improvisation
Duisburg, 21. Mai 2018 - Der Gast stellt sich solistisch vor um anschließend in einen Dialog mit dem Gastgeber Lokal Harmonie, vertreten durch Dirk Friedrich (Chromonica), zu treten. In diesem Fall wäre der richtige Titel für die Konzertreihe DUOTRIO, was zeigt, dass die improvisatorische Energie sich nicht nur in der Musik, sondern auch in Abwandlungen des Veranstaltungsformats ausdrückt.

Marie Marie
Mette Marie Ørnstrup (Dänemark) und Marie Daniels (Deutschland) lernten sich 2016 auf dem Melting Pot Lab, einem Get-together von ImprovisatorInnen aus Europa, in Wroclaw, Polen kennen. Sie stehen seit dem im regen Kontakt und erprobten 2017 ein Vocal-Duo-Programm, welches 2018 erstmalig in Deutschland auf die Bühnen kommen soll.

Ihre Musik bewegt sich zwischen freien Improvisationen, Eigenkompositionen, improvisierten Skizzen und Songelementen. Mit Hilfe von Percussion, Gongs, Elektronik und Raumakustik erschaffen sie mit ihren Stimmen abwechslungsreiche Klänge, die von weichen, eingängigen Melodien bis hin zu dröhnender, schräger Dissonanz reichen. Dabei verzichten sie bewusst auf Harmonieinstrumente. Auch kulturell geht das Programm durch verschiedene Genres. Mette Marie Ørnstrup lernte 1,5 Jahre in Istanbul türkische Volksmusik und lässt dies, sowie auch die dänische Sprache mit einfließen, während Marie Daniels auf deutsch singt.

Marie Marie singen, sprechen, schreien, krächzen, flüstern, entzücken, überraschen und erschrecken - uneitel, hässlich und schön.

Bariton Tassis Christoyannis und die Pianistin Cécile Tallec interpretieren Lieder der französischen Romantik

Traum und Tristesse, Liebe und Trost 

Duisburg, 21. Mai 2018 - Zwischen Traum, Tristesse und Totentanz, von Liebe, Sehnsucht und Trost: Das Liedschaffen der französischen Romantiker und Impressionisten hat viele Seiten. Charme, Eleganz und Esprit bestimmen oft den Tonfall, Volkstümliches steht neben Exotischem. Eine derart exquisite Mischung ist nun in einem Konzert Außer der Reihe der Duisburger Philharmoniker zu erleben. Der Bariton Tassis Christoyannis und die Pianistin Cécile Tallec interpretieren am Samstag, 26. Mai (19.30) im Theater Duisburg (Opernfoyer) Lieder von Charles Gounod, Édouard Lalo, Camille Saint-Saens, und Henri Duparc, sowie von Maurice Ravel, Gabriel Fauré und Reynaldo Hahn.

Von Tassis Christoyannis ist dabei Stilsicherheit und Authentizität zu erwarten. Der Bariton, 2000 bis 2007 Ensemblemitglied der Deutschen Oper am Rhein, inzwischen an allen großen Häusern gern gesehener Gast, glänzt nicht zuletzt im französischen Fach. Davon zeugen viel beachtete Einspielungen der Lieder von Lalo und Saint-Saens. Die Pianistin Cécile Tallec wiederum, geboren in Paris, seit 2002 Korrepetitorin an der Rheinoper, hat bereits mit berühmten Sängerinnen wie Christa Ludwig und Teresa Berganza gearbeitet.

Tallec wird auch solistisch auftreten, mit feinen Intermezzi wie etwa Erik Saties meditativer
1. Gymnopédie, Gabriel Faurés zauberhaftem 1. Nocturne op. 33/1 oder Ravels berühmte, gemessen dahinschreitende  Pavane auf den Tod einer Infantin. Aus dem Kosmos der französischen Lieder mögen wiederum Ravels 5 griechische Melodien oder Saint-Saens’ Totentanz (Danse macabre) hervorstechen.

Karten gibt es bei den bekannten Vorverkaufsstellen, über die Theaterkasse 0203 / 283 62 100 sowie online unter www.duisburger-philharmoniker.de.